Ханнелоре Фобо Евгений Козлов – Миниатюры в Раю, 1995 стр 1 |
Film 1995 > Film 2012 > |
стр. 1 | стр. 2 | стр. 3 | стр. 4 | стр. 5 | руссккий |
page 1 | page 2 | page 3 | page 4 | page 5 | english | |
Seite 1 | Seite 2 | Seite 3 | Seite 4 | Seite 5 | deutsch |
Ханнелоре Фобо(E-E) Евгений Козлов – Миниатюры в Раю, 1995
«Миниатюры в Раю» назвал Евгений Козлов свою выставку вокруг Колонны победы в Берлине. «Миниатюры» представляют собой шестнадцать оригинальных картин на ткани – пятиметровых хоругвей, поднятых на флагштоках 15 июня 1995 года на площади Большой звезды. [1]
От идеи выставки до ее реализации прошло три месяца. Неправдоподобно быстро, особенно если учесть, что весь проект был осуществлен силами двух людей. Евгений Козлов рисовал и переносил на трафареты символы для «Миниатюр», а также определял их цветовое решение. Я доставала ткань и краски, получала необходимые разрешения и осуществляла работу с прессой. Помимо этого я была вовлечена в сам процесс изготовления, подготавливала полотна к нанесению краски, сшивала их, а также с любовью красила их вместе с художником.
Во время изготовления «Миниатюры» лежали на полу, и всякий раз, когда мы вешали готовую «Миниатюру» и она раскрывала себя в пространстве, это было для нас особым переживанием. Духовно-гармоничные формы, близкие к геометрическим, яркие цветовые контрасты и ясная структура композиций задуманы для восприятия издалека. В отличие от сугубо графического характера флагов-пиктограмм Мэтта Малликена, которые, кстати, выставлялись в Берлине в том же 1995 году, в «Миниатюрах» содержится повествование, рождающееся из комбинации фигуративных, архитектурных, флоральных и абстрактных элементов. Как и задумано, эти элементы придают композициям ощущение движения.
Вот как я описывала «Миниатюры» в 1995 г.: 16 «Миниатюр» воспроизводят отдельные моменты такого региона душевного мира человека, который не подчиняется целенаправленным требованиям индивидуума, а строится на взаимодействиях, происходящих в универсальной душе – в раю, являясь оттого общими для всех нас. Речь идет о взаимодействиях различных сил и образов, выраженных символическими, собирательными фигурами – в первую очередь, женщины и мужчины, затем солнца, города, планеты, ангела, истоки которых можно проследить в творчестве Евгения Козлова начиная с середины 80-х гг.При этом художника занимает вопрос, как эти взаимодействия понял бы человек, родившийся вне планеты Земля и ни разу на ней не побывавший. Другими словами, цель художника – символическое изображение реальных душевных состояний, охваченных взглядом из-за пределов Земли. Эта характеристика восходит к заметкам художника «Две космические системы» 1991 г., в которых он описывает свой творческий принцип. Там он различает «первую космическую систему», подразумевающую законы, как они существуют на Земле, и с этой точки зрения определяющие восприятие искусства, и «вторую», подразумевающую взгляд из космоса на творчество в целом, «как если художник родился в Космическом пространстве и прошел весь путь развития и становления только в нем». И далее по тексту: «Представить такую ситуацию можно. Следовать ее развитию возможно только через чувство, когда желание и вдохновение приводят к естественному слиянию двух систем». В названии цикла «Миниатюры в Раю» отражен этот художественный подход. Картины в формате 5 х 2 м кажутся «Миниатюрами», если смотреть на них из космоса. Это изображение космического опыта, создающего символы для органов чувств людей. Предыстория
Евгений Козлов впервые приехал в Берлин в 1991 г. Причиной послужило наше с ним знакомство в Ленинграде годом раньше, а в 1993 году он уже насовсем переехал сюда. Ателье «Русскоее Полее 2» [2], которое мы основали на фабричном этаже в районе Митте в центре Берлина, дало ему возможность реализовать большие форматы. Именно тут, создавая в 1995 г. свои «Миниатюры», он вернулся к художественному языку периода 1987–89 гг. Тогда он использовал символы, узурпированные советской пропагандой, например звезду, космос, семью и т.п., преобразовывая их в архетипы на основе изобразительных принципов конструктивистов и супрематистов, которые подразумевают создание форм при помощи основных геометрических фигур: треугольника, прямоугольника, круга и их пересечений. Такой прием нам хорошо знаком по графике Эля Лисицкого или фигуративной живописи Малевича, например его «Дровосеку» 1913 г.
Мотив ангела, занимающий в «Миниатюрах» центральное место, берет свое начало в конструктивистских архетипах мужчины и женщины 1988-1989 гг.: заостряющиеся к низу руки, которые начинаются почти на талии, своей формой не так уж далеки от ангельских крыльев – чтобы они получились, достаточно пририсовать к ним дугу в верхней или нижней части. Так, увеличиваясь в объеме, рука уже как бы становится крылом. У ангелов на «Миниатюрах» № 7–10 помимо таких заостряющихся рук eсть еще и большие перистые крылья, широко распростертые, как у ангела 1980 года.
Ангелы как духовные символы играют в творчестве Евгения Козлова немаловажную роль. Они далеко не всегда снабжены характерными ангельскими атрибутами типа крыльев. На полотне 1990 г. «Ангелы Русского поля» у центральной фигуры крыльев нет. Это в равной мере относится и к одноименному циклу графических работ 1994 года. Однако в «Миниатюрах в раю» художник отказывается от вырисовки лиц, с помощью которых он обычно выражает внутреннюю суть фигур, а ограничивается тем, что обозначает его вырезанным кругом. Здесь он передает эту суть через движение тел и построение пространственной композиции. В отличие от, в общем, беспредметной графики Эля Лисицкого, создающего с помощью геометрических элементов гравитационные центры разной степени сложности, в картинах Евгения Козлова иерархизация, дифференциация, взаимное проникновение изобразительных элементов является выражением связей божественного и человеческого.
В цикле 1989-1990 гг. «Новая классика», также выполненном в трафаретной технике, эта тема разработана полнее. В «Миниатюрах в раю», предназначенных для восприятия с большого расстояния, уменьшено количество деталей – язык форм должен был стать проще, не теряя при этом глубины.
[1] «Миниатюры» являются знаменами – уникальными произведениями, в отличие от флагов, – с технической же точки зрения они представляют из себя вертикальные баннеры, висящие на прикрепленной к флагштоку перекладине. Стабильность им придает лента с кольцами, по всей высоте пришитая по центру полотна. Через кольца пропущен шнур, с помощью которого нижний край «Миниатюр» привязывается к флагштоку. За такую конструкцию, а главное, за смысл, который они несут, в последнее время Евгений Козлов называет «Миниатюры» хоругвями.
|
||||||
стр. 2 >> | ||||||